这是一则关于一个人如何用设计缝合城乡裂痕的故事，也是一曲献给平凡土地的诗意颂歌。在北京东南隅，有一座曾被时间遗忘的织布厂。它的梁柱沉默，砖墙斑驳，窗棂间积满工业时代的尘埃。然而五年间，这片废墟悄然苏醒——水泥广场化作森林，废弃厂房蜕变为展馆，荒芜村道延伸成生态步道。这件在“威尼斯建筑双年展”上大放异彩的作品，来自一位名叫朱忠良的年轻人。这位企业环境营造负责人，获评2025年北京市劳动模范。他将匠心藏于细节，绿色融于肌理，写下了一首关于修复与重生的空间诗。

工业废地变绿色宝石

11月下旬，马驹桥镇的小杜社村外，银杏叶已由金黄转为焦褐，在微寒的风中簌簌飘落，铺就一条通往园区的柔软小径。路的尽头，是一片曾被水泥覆盖的工业废地——如今却诗意盎然，凛冬中仍刻画出建筑的个性。若在春夏，空中俯瞰，400多棵大树组成的矩阵式森林更如一颗镶嵌于城市肌理中的绿色宝石。这片土地的蜕变，不仅是一场空间的更新，更是一次关于生态文明、文化传承与社会责任的深刻实践。

这一切变化的背后，站着一位34岁的年轻人——朱忠良。他是北京全福凯旋家具有限公司环境营造部负责人，也是一位劳动模范。他没有轰轰烈烈的口号，却用五年时间，将一座废弃的国营织布厂改造为国际瞩目的绿色研发园区。他不是传统意义上的乡村建设者，却以“设计师驻留计划”和“校企村共建”模式，悄然介入了一个朴实村庄的内生动力。在这位年轻劳模身上，我们看到了新时代劳动者对生态文明、文化传承与社会责任的独特理解。

2019年春天，朱忠良第一次站在企业园区中心那片光秃秃的水泥广场上时，心里只有一个念头：“这个任务必须完成。”彼时，园区还是上世纪80年代“京通织布厂”的遗存，水泥硬化、尘土飞扬，与现代研发园区所需的生态、宁静、灵感氛围格格不入。作为环境营造部的负责人，朱忠良深知，真正的“营造”，不只是砌墙铺路，而是重塑人与环境的关系。

于是，一场近乎“偏执”的树木寻访之旅开始了。

为了找到最适合园区气候与景观需求的树种，他和团队驱车辗转天津、河北、河南等地，在苗木基地之间奔波。同行者后来回忆：“有一次连走了半个月寻树，就为了赶在最佳移栽期前把树定下来。”除了抢时间，选树标准更是十分严苛：树形必须挺拔，根系必须完整，且具备良好的移栽适应性。一天之内，他们跑遍当地三四个基地，只为找到“理想中的银杏树”。有人说这种标准太较真，他却说：“树是有生命的，它们不是装饰品，而是未来几十年里与人共处的伙伴。”这份“较真”，成为“匠心”底色。

如今三年过去，当初那些被小心翼翼移栽的大树，枝繁叶茂，形成生机勃勃的绿荫矩阵。午后闲暇，林下开会、休憩，鸟儿在枝头跳跃……曾经近乎枯竭的工业遗存，变成了一座会呼吸的“生态公园”。

园区的建筑也如这片森林一般富蕴着“生命”的诗意，一整面超过三米长的落地窗承接每天的阳光，窗外林影婆娑，窗内斑驳的老砖墙静静描摹着这片厂房曾经的辉煌。外墙的灰砖来自河北、天津、河南三地，大小不一、色泽纹理各异，却以不同形状交织砌筑，形成一种粗粝又温厚的肌理。朱忠良管这叫“老气儿”，他说：“不是为了怀旧，是让材料自己说话。”

2023年，这片由他带领“织”就的绿洲，随园区整体改造项目亮相“威尼斯建筑双年展”主展馆区，成为全球建筑界热议的低碳更新范本。

让工业遗产“呼吸”起来

如果说绿色是园区的“肌肤”，那么历史则是它的“骨骼”。

园区前身是始建于1980年的京通织布厂。厂房斑驳，梁柱裸露，预制楼板上还留着当年车间工作留下的痕迹。面对这样的工业遗存，许多改造方案倾向于“推倒重来”——毕竟，保留旧结构意味着更复杂的前期架构、更高的施工难度，以及无数不可预知的技术难题。但朱忠良和他的团队还是做出了保留基础架构的决定，“这些砖瓦、梁柱、门窗，都是历史的眼睛。”他说，“它们见证了北京工业发展的黄金年代，也承载了几代工人的记忆。如果我们轻易抹去它们，等于切断了老厂房的根。”

于是，他与国际知名建筑事务所合作，以留住历史、尊重历史的更新理念着手推进。

改造中，原有建筑的核心结构被完整保留：老厂房的预制楼板未被拆除，而是经过加固后继续使用；旧有的门窗洞成为可被阅读的历史切片；就连破损的红砖墙，也被小心清理后融入新墙体设计中。这种“最小干预”的策略，不仅大幅减少了建筑垃圾的产生，更赋予园区一种独特的“时间质感”——新与旧在此对话，功能与记忆在此交融。一位来访的外国建筑师感慨：“在这里，我感受到一种东方的‘惜物’哲学——不是抛弃，而是转化，不是覆盖，而是叠加。”

2023年威尼斯双年展主展馆中，这座由织布厂变身的研发园区成为焦点，很多业内人士称“这是我见过的最好的改造项目”。这一切都在证明可持续更新不必牺牲文化记忆，反而能因历史而更具深度。

邀请年轻建筑师量身定制

企业园区的成功改造，带来了意想不到的“溢出效应”——越来越多的建筑师、设计师、高校慕名而来。而园区不远处，就是曾经默默无闻的小杜社村。直线距离不到一公里，却是两个世界。村里老龄化严重，年轻人外流，文化活力几近枯竭。当地政府提出“村企共建、村企共融”的倡议，但如何落地？这成为了朱忠良和团队面临的又一重大课题。

2023年，他主持推进了一条连接园区与小杜社村的生态步道。这条路不宽，却联通了通过设计融合发展的新的可能性，它不仅是一条物理通道，更是一条“资源流动的血管”——企业的人才、理念、视野，开始向村庄渗透。同年，他和建筑师方书君的工作室发起“设计师驻留计划”，邀请年轻建筑师驻村调研，给村庄量身定制公共空间，为村庄注入活力。首个成果便是小杜社村中心公园。设计团队深入挖掘北方村落的传统院落格局，结合村民的实际需求，打造出一个既有社群氛围又具开放功能的“广场中心”。老人在此下棋，孩子在此奔跑，节假日还有村民自发组织的文化活动。“以前村里没什么宽敞的地方可去，现在大家都爱在这公园待着。”村民对这里很认可。

但这只是开始。

2024年，朱忠良进一步策划“校企村共建计划”，联合清华大学环境艺术系、方书君建筑工作室等力量，将高校暑期实践课题直接设在小杜社村。学生们调研村落肌理，提出方案。这一模式迅速引发关注。今年，东南大学和法国凡尔赛建筑学院也加入进来，共同探索小杜社村的融合发展路径。

朱忠良团队积极与高校对接，也是希望把相关研究内容真正落地，更好地帮助乡村实现社群化运营，吸引更多设计工作室愿意植根小杜社村长期发展。“乡村振兴不是‘输血’，而是‘造血’。”朱忠良强调，“我们要做的，是搭建平台，让外部资源与本地智慧碰撞，激发出属于村庄自己的生命力。”在他看来，设计不仅是美学工具，更是社会创新的媒介。

不惧考验，以设计融合

打开朱忠良的微信，签名栏里静静躺着一行字：【passion】激情。没有感叹号，没有修饰语，只有一个“词典式”的冷静定义——却恰恰反衬出他骨子里那股近乎执拗的热忱。

朱忠良出生于1991年，成长于中国快速城市化的浪潮中。他见过如雨后春笋般拔地而起的城镇，也目睹过千篇一律的新农村建设。或许正因如此，他对“在地”“可持续”有着近乎本能的执着和敏锐的直觉。“我们这一代人，既享受了发展的红利，也承受着生态透支的代价。”他说，“所以，我们有责任去修补、去平衡。”过程艰辛，但他用行动诠释了什么是“任劳任怨”，也重新定义了新时代劳模的形象：以加倍的专业、创新与共情力驱动变革。

2024年，由他和团队一起策划的展览《中转花园》荣获国际权威设计媒体Dezeen颁发的“最佳展览设计大奖”，在全球上千份作品中脱颖而出。评委会称其“以诗意的方式探讨了工业废墟与自然再生的关系”。而朱忠良知道这些成果只是起点。

目前，园区已入驻8个工作室，覆盖了视觉传达、建筑与室内设计、产品设计、文化与内容传播等。“真正的考验，是如何让改变持续下去，这是我们应该肩负的责任。一个富有社会责任感的园区，不光应该注重设计语言，同时应该运用概念和行动为品牌赋能，拓宽品牌视野。”朱忠良说，“吸引更多设计机构入驻，打造跨专业创新生态，深化村企融合，探索‘设计IP+乡村品牌’的新模式，能推动更多青年走进乡村，让创意真正扎根土地。”

从水泥广场到生态森林，从老旧厂房到文化地标，从普通村庄到设计融合发展——朱忠良用五年时间，完成了一场务实而浪漫的营造。他的“匠心”，体现在对每一棵树、每一块砖的尊重。他在这里提供了一种可能：发展不必以牺牲环境为代价，更新不必割裂历史，企业不必远离乡土。用设计织绿、用设计融合乡企，正如园区那400多棵大树一样，正在生长，正在蔓延，正在成为一片更大的森林。

来源：北京城市副中心报

作者: 郑实